Am 2. November 1957 wurde Gebhard Ullmann in Bad Godesberg geboren, studierte in Hamburg und lebt seit 1983 in Berlin, spaeter auch in New York als professioneller Komponist, Saxophonist (Sopran & Tenorsaxophone), Bassklarinettist und Floetist (Piccolo, Concert, Alto und Bassfloeten).
Er gilt als eine der fuehrenden Musikerpersoenlichkeiten sowohl der Berliner als auch der internationalen Szene und hat an die 40 CDs als leader oder co-leader auf renommierten Labels wie Black Saint / Soul Note (Italien), Leo Records (England), Between The Lines (Deutschland), 482 Music (USA), CIMP Records (USA), Songlines Recordings (Kanada), Intuition Records (Deutschland) und NotTwo Records (Polen) veröffentlicht.
Für seine Arbeit erhielt er viele Preise darunter den Julius Hemphill Composition Award (’99), den Preis der Deutschen Phonoakademie (’83), einen der ersten Jazzpreise des SWF (’87) und mehrere Preise und Stipendien der Stadt Berlin (’90er). Die zweite CD seines ‘Ta Lam’ Projekts wurde von der Deutschen Schallplattenkritik 1995 nominiert als beste Jazz CD des Jahres. Seine CDs ‘Final Answer’ (2002) und ‘The Bigband Project’ (2004) wurden vom renommierten Magazin Downbeat unter den besten CDs des jeweiligen Jahres aufgefuehrt.
Ullmann bereiste mit seiner Musik sowohl Europa als auch Afrika und Nahost, die USA, Australien, Neuseeland, Suedostasien, Kanada und Mexiko.
1993 wurde Ullmann vom renommierten Jazzlabel Soul Note unter Vertrag genommen und lebt seitdem zeitweise in New York. Seine Veroeffentlichungen wurden von der Kritik auf beiden Seiten des Atlantiks gefeiert und erreichten Top-Positionen in den amerikanischen Radio-Jazz-Charts.
2005 wurde er im Critics Poll des Downbeat zum ersten Mal in der Kategorie ‘Rising Star’ nominiert.
Seine aktuellen Projekte sind:
- sein New Yorker Quintett “Basement Research” (mit Julian Arguelles, Steve Swell, John Hebert und Gerald Cleaver)
- sein 10-koepfiges Holzblaeser/Akkordeon Projekt “Ta Lam Elf”
- das “Clarinet Trio” (mit Juergen Kupke und Michael Thieke)
- das Quartett “Conference Call” (mit Michael Jefry Stevens, Joe Fonda und George Schuller)
- die “Ullmann/Swell 4″ (mit Steve Swell, Hill Greene und Barry Altschul)
das ‘Piano Trio ‘(mit Art Lande und Chris Dahlgren) - das Trio ‘BassX3′ (mit Chris Dahlgren und Peter Herbert an den Baessen sowie G.U.an Bassfloete & Bassklarinette).
Er ist ausserdem Mitglied der ‘Guenter Lenz Springtime’, der elfkoepfigen Berliner Band ‘Stereo Lisa’, von George Schuller’s ‘Schulldogs’, im Quartett des New Yorker Gitarristen ‘Scott DuBois’ und von Hannes Zerbes ‘Heiner Mueller Projekt’. Darueberhinaus arbeitet er mit dem spoken word Künstler Sadiq Bey im ‘Schwartzegeist/Sun Ra Projekt’ zu Texten des grossen Sun Ra zusammen und trat mit dem Schauspieler Otto Sander in verschiedenen gemeinsamen Produktionen (Lesung und Musik) auf.
Ullmann arbeitete mit Paul Bley, Andy Emler, Han Bennink, Satoko Fujii, William Parker, Barry Altschul, Herb Robertson, Marvin ‘Smitty’ Smith, Laurent Cugny, Ellery Eskelin, Bob Moses, Keith Tippett, Frank Gratkowski, Sergeij Starostin, Tiger Okoshi, Bobby Previte, Ernst Ludwig Petrowsky, Glen Moore, Trilok Gurtu, Ab Baars, Andreas Willers, Kevin Norton, Lauren Newton, Andrew Cyrille, Sylvie Courvoisier, Steve Swell, Steve Argueelles, Frank Moebus, Lee Konitz, Alexander v. Schlippenbach, Benoit Achiary, Hans Hassler, Willem Breuker, Tom Rainey, Carlos Bica, Enrico Rava, Michael Riessler, Rita Marcotulli, Michael Moore, Bob Stewart, Dieter Glawischnig, Tony Malaby, Drew Gress, Michael Rabinowitz, Bob Stewart, Dieter Glawischnig, Matt Wilson, Ivo Papasov, dem Ensemble “Percussion De Guinee”, dem europaeischen Radioorchester und vielen anderen der grossartigen Berliner und New Yorker Szenen.
english
Born on nov. 2, 1957 saxophonist (tenor and soprano), bass clarinetist, flutist (piccolo, concert, alto and bassflutes) and composer gebhard ullmann studied in hamburg and moved to berlin in 1983.
since then he has recorded nearly 40 cds as a leader/co-leader for prestigious labels such as blacksaint/soul note, leo records, between the lines, 482 music, songlines recordings, cimp, drimala records and nottwo records.
He is considered one of the leading personalities in today’s berlin and international scene and has received several awards for his work including the julius hemphill composition award (’99), the deutsche phonoakademie award (’83), one of the first swf jazz awards (’87) and the nomination “best jazz cd of the year” by the german schallplattenkritik for his cd “tá lam” in 1995. his cds “final answer” (2002) and “the bigband project (2004) were listed in downbeat magazine among the best cds of those years. in 2005 the downbeat critics poll listed him for the first time in the category rising star.
Since 1993 ullmann is a recording artist for soul note and has been living in new york and berlin since. he has toured with his music throughout europe as well as africa, canada, new zealand, the usa, south east asia and mexico and performed on most of the world’s most prestigious jazz festivals.
Ullmann’s working bands are: the new york project basement research (with steve swell, julian arguelles, john hebert, gerald cleaver), the ten-piece woodwind / accordion project tá lam zehn, the cooperative band conference call (with michael jefry stevens, joe fonda and george schuller), the clarinet trio (with juergen kupke and michael thieke) the piano trio ullmann/ lande/dahlgren (with art lande and chris dahlgren), the ullmann/swell 4 (with steve swell, hill greene and barry altschul) and bassX3 (with peter herbert and chris dahlgren).
He is also a member of george schuller’s ‘schulldogs’, the ‘guenter lenz springtime’ the berlin eleven-piece project stereo lisa, ‘hannes zerbe’s heiner mueller project’ and the ‘scott dubois quartet’. he works with spoken word artist sadiq bey on the nu jazz project ‘schwartzegeist / the sun ra project’ with poems of the great sun ra and appeared in several programs with the actor ‘otto sander’.
Ullmann recorded or performed with paul bley, andy emler, han bennink, satoko fujii, william parker, barry altschul, herb robertson, marvin ‘smitty’ smith, laurent cugny, ellery eskelin, bob moses, keith tippett, frank gratkowski, sergeij starostin, tiger okoshi, bobby previte, ernst ludwig petrowsky, glen moore, trilok gurtu, ab baars, andreas willers, kevin norton, lauren newton, andrew cyrille, sylvie courvoisier, steve swell, steve argueelles, frank moebus, lee konitz, alexander v. schlippenbach, benoit achiary, hans hassler, willem breuker, tom rainey, carlos bica, enrico rava, michael riessler, rita marcotulli, michael moore, bob stewart, dieter glawischnig, tony malaby, drew gress, michael rabinowitz, matt wilson, ivo papasov, the ensemble “percussion de guinee”, the european radioorchestra and many musicians from the great berlin scene as well as many others.
Press:”multi-reedist/composer gebhard ullmann … ties together elements of african, asian and european traditions in a seamless personal musical compositional style that is as creative, finely crafted and compelling as anything i’ve heard recently”
cadence magazine
“joe fonda, calm and measured through it all is, i am convinced the calm within the storm, perhaps the all-seeing eye and all-hearing ear holding together a musical outpouring, non pareil”
coda magazine
“stevens is a monster player, meaning that nothing stumps him and he is a composite of styles. he’s busy, powerful and invents the darndest combinations of dissonant chords that resolve just in the nick of time”
harrisburg patriot news
“wilson’s imagination drives an improv style utterly dedicated to avoiding predictable performance recipes. catch wilson at work, with eyes glowing and a big boyish grin on his face, and he’s on your mind for a few days”
downbeat magazine
” he has what critic bill shoemaker has called a ‘razor-sharp diction’ but he’s also fluent in the smeary, loose-fitting phraseology that distinguishes the last quarter century of american reed work. he knows when to pull which tool out of the chest, and he uses the many devices at his disposal as means to an end, shaping his improvisations like a sculptor.”
neil tesser (chicago reader ’02) in a critic’s choice about ‘gebhard ullmann’
” wie soll man das material organisieren ? täte man es dem berliner bassklarinettisten, saxophonisten, flötisten und komponisten nach, dann wäre der text auf den ersten blick schwer lesbar. da würden wörter fallen wie pistolenschüsse, da ginge die syntax baden, da nähme sich die grammatik eine kühne auszeit. aber mittendrin wäre vielleicht ein eigenartig sanftes gesicht zu erkennen. oder die buchstaben, die wirren, würden sich von oben betrachtet zu einer mathematischen gleichung formen … wenn man ullmann’s musik hört geht es gewissermassen um die evolution des geräuschs, das sich- über das reiben von tonalen gesteinsschichten in übereinandergelagerten zählzeiten – hin zu strukturen entwickelt, die sich mal als tango, mal als ballade, mal als irgendwas völlig unbekanntes aus dem urschlamm erheben
…
ullmann: “und da habe ich festgestellt: wenn das so ist, dann kann ich auch mit meinem avantgarde-jazz kein geld verdienen”. ullmann ist dabei geblieben. allerdings ohne sich in die schmoll-ecke des unverstandenen genies verzogen zu haben. wozu auch ? in den staaten hält man ihn und seine wilde musik, die um so wilder gilt, je mehr sie aus berlin kommt, in hohen ehren. er erhält bestürzend gute besprechungen in amerikanischen fachblättern … am bemerkensertesten ist jedoch das ‘big band project’ mit dem der ndr den berliner ehrt und bitteschön: es ist einfach gut.”
josef engels (berliner morgenpost 5/05) about gebhard ullmann
